Diseño total
El Cooper Hewitt de Nueva York tiene piezas de la mexicana. También el Louvre de Abu Dabi y el Museo de las Artes Decorativas de París, entre muchísimos otros. Al observar su obra, tanto en el libro de Rizzoli como en cualquiera de estas instituciones, la reflexión es clara: casi todas las piezas de Gloria Cortina se mueven en la fina línea entre diseño y arte. “Tal vez porque mis diseños son muy auténticos y la carga cultural es sustancial. Lejos de hacer referencias históricas cliché, me sumerjo en la mitología, y es ahí donde encuentro conexiones que abstraigo y que logran informar estéticamente las piezas”, comparte.
Uno de los aparadores que la mexicana concibió para su propia casa.
Al frente, la mesa Origin diseñada por Gloria Cortina en 2021.
Mesitas auxiliares Eye of God, 2014.
Efectivamente, cada mueble y cada accesorio, labrados artesanalmente, asoman referencias culturales de su país. “A muy temprana edad pude admirar México de manera fresca y genuina, de ahí mi absoluta pasión por la cultura precolombina, sus mitos y raíces. También me atraen sus significados, el color y la honestidad”, añade. Pero la inspiración de Gloria Cortina va más allá del patrimonio artístico y artesanal de su tierra. Ella abraza los artefactos mayas, sí, pero a la vez el cubismo y la arquitectura modernista.
Vista del Muro de las Constelaciones que Gloria Cortina creó en 2019 con mosaicos de una rara obsidiana plateada.
Golden U, 2015. El tablero a modo de altar de esta mesa de centro está acabado en bronce y obsidiana dorada.
Ha creado escuela
Bronce, obsidiana, latón, cuarzo, ónix, mármol y marquetería de cuero son algunos de los materiales con los que la interiorista concibe piezas que irradian belleza, poder, sensualidad y fuerza. Una proeza sublime de significado, materialidad y forma. A través de su obra, Gloria Cortina ha logrado una conciencia del diseño contemporáneo mexicano en la escena internacional, desde una perspectiva de raíz y profundidad, bajo un nuevo estilo vernáculo moderno.
La interiorista también es de las que considera que el diseño en México y Latinoamérica está en auge. “Pero desde hace ya unos 10 años. Hay mucha fuerza en los jóvenes”, opina, hablando de su proceso de trabajo que, a la vez, podría ser un consejo perfecto de cara a las nuevas generaciones. “Para mí el desarrollo de los proyectos es profundamente emocional. Necesito encontrar conexiones estéticas que le den sentido a las composiciones. Celebro el proceso del proyecto a través de una historia: empieza por el cliente y termina en la materialidad del espacio”, concluye. “La poesía, para mí, sólo se logra con intención y sentimiento”.
Portada del libro Gloria Cortina: interiores, modernidad y mito (2023). Foto: Rizzoli.
Así es el trabajo de Gloria Cortina para el apartamento de un galerista internacional en Hudson Yards, Nueva York. Foto: Thomas Loof.
